Aus der Dunkelheit kommen die Alpen ans Licht. Die Berge, die von der romantischen Literatur ins Rampenlicht gerückt wurden, sind im Begriff, ihr Herz dem Menschen zu öffnen. Sie werden von der lyrischen Feder der großen Schriftsteller ergriffen und erstrahlen. Im himmlischen Königreich beginnt eine neue Ära. Nachdem ich die Entstehung der alpinen Erzählungen erforscht habe, nehme ich Sie in diesem zweiten Teil mit auf eine Entdeckungsreise zu den Alpen in der Literatur im goldenen Zeitalter der Romantik.
Die Alpen in der Literatur: Im goldenen Zeitalter der Romantik
Im 19. Jahrhundert nimmt die romantische Bewegung ihren Lauf. Die Alpen werden von einem bedrohlichen Königreich zu einem Ort des Erhabenen. Ihre schwindelerregenden Gipfel und ihr ewiges Eis überwinden den Schrecken und verkörpern die Anmut. Die Größe der Seele und die absolute Schönheit. In seinem 1804 erschienenen Roman Oberman beschwört Étienne Pivert de Senancour die Berge als einen Ort der Sammlung, weit weg von den Wirren der Welt. Als Vorläufer des Aufstiegsberichts führt uns der Autor mit beispielloser Präzision entlang der Bergkämme der Dents du Midi. Von Saint-Maurice aus erreicht er allein den Fuß des Massivs in 2500 m Höhe. In seinen Worten teilt er uns seine Freude und seine träumerischen Gedanken mit. Und bei Einbruch der Nacht beschreibt er den Horizont, der sich vor ihm öffnet: " Die Luft ist kalt, der Wind hat mit dem Abendlicht aufgehört; es bleibt nur der Schein des uralten Schnees und der Fall des Wassers, dessen wildes Rauschen, wenn es sich aus den Abgründen erhebt, der stillen Beständigkeit der hohen Gipfel, und der Gletscher, und der Nacht hinzuzufügen scheint. "
Auch Lord Byron huldigt der Allmacht des Hochgebirges: "Über meinem Kopf / Sind die Alpen, die Heimat des Sturms; / Paläste der Natur, riesige Waffenkammern / Deren breite Wälle ihre Zinnen erheben, / Ihre weißlichen Gipfel über den Wolken, / An denen sich Blitz und Gewitter brechen; / Gewölbe, Throne aus Eis und der Ewigkeit, / Wo die Lawine und der ungezähmte Blitz rollen! / Alles, was die Seele trifft, ihre Macht vergrößert, / Auf diesen weiten Höhen scheint es seinen Ursprung zu nehmen, / Als wolle es darauf hinweisen, wie stolz und eitel die Menschen, / Verglichen mit diesen Bergen, sind."(Die Pilgerfahrt des Childe-Harold, Gesang III, LXII, 1816. (Übersetzung in Verse von Georges Pauthier, 1828) Als einer der bedeutendsten Dichter der Romantik sah er die Alpen als eine Oase des Friedens.
In Buch VI seines 1805 veröffentlichten Gedichts The Prelude formuliert William Wordsworth seinerseits ein Urduell: die Demut des Menschen gegenüber der Unermesslichkeit. Eine unbezwingbare Natur, gegen die wir nichts ausrichten können. Aber wenn der Berg uns überragt, können wir uns dann wirklich nicht zu ihm erheben? In seinem Gedicht Mont Blanc aus dem Jahr 1817 findet Percy Bysshe Shelley in der Kontemplation einen Weg für den Menschen, sich mit dem Erhabenen zu vereinen. Im Hochgebirge eröffnet sich ihm eine Klammer der Ewigkeit inmitten seines flüchtigen Lebens. Alphonse de Lamartine betrachtete die wilde Natur auch als Spiegel unseres Gemütszustands. In seinem Gedicht Jocelyn aus dem Jahr 1836 spiegelt sich die Glut der Liebe in der ungestümen Pracht der Alpen der Dauphiné wider. In den Bergen, blendend und unerbittlich, liegt das Wesen des Lebens. So versteht der Philosoph und Schriftsteller Friedrich Nietzsche die Höhen als Metapher für geistige Erhebung und Selbstüberwindung. Als er in Sils-Maria sein berühmtes Werk Also sprach Zarathustra schrieb, schöpfte er seine Inspiration aus der Erhabenheit der Schweizer Alpen und war der Ansicht, dass die Bewältigung seiner Leiden bei einem Aufstieg zu Gelassenheit führt: "Wer die höchsten Berge besteigt, der lacht über alle Tragödien, seien sie real oder nicht."
Die Alpen in der Literatur: Wenn der Dichter zum Maler wird
Die Alpen wurden von den Dichtern der Romantik in ein helles Gewand gekleidet. Sie sind eine Quelle der Ruhe, inspirieren aber auch die Schriftsteller zu farbenfrohen Beschreibungen. Als Guy de Maupassant 1886 in seiner Erzählung L'Auberge die Dent Blanche erwähnte, genügten ihm zwei Worte, um ein Porträt zu zeichnen. Dank des Talents des Autors verwandelt sich dieser Berg in den Schweizer Alpen in eine "monströse Kokette" und jeder stellt sich sofort die Silhouette der Kreatur vor.
In der Zeit des Impressionismus schildert Théophile Gautier die Berge mit dem Auge eines Koloristen. In Kapitel II seiner Erzählung Vacances du lundi. Tableaux de montagne, erschienen 1881, sehen Sie, wie die Gletscher ins rechte Licht gerückt werden: "Perlgrau, Flieder, Zigarrenrauch, Chinarosa, Amethystviolett ... ein ideales Blau, das weder das Blau des Himmels noch das Blau des Wassers ist, sondern das Blau des Eises." Durch die Magie der Worte führt er uns in eine Welt der tausend Wunder. In seiner nuancenreichen Darstellung des Matterhorns bei Sonnenaufgang stellt er die malerische Schönheit des Matterhorns in den Vordergrund: "Der Himmel von eisiger Heiterkeit hatte die Farben von gebläutem Stahl, wie ein Polarhimmel, und am Rand war er bizarr gezackt von den dunklen Silhouetten der Berge, die den Kreis des Horizonts bildeten. Über diesen Ausschnitten ragte die gigantische Spitze des Matterhorns mit einem verzweifelten Schlingern hervor, als wolle sie das blaue Gewölbe erreichen und durchbrechen." Er weiß, dass der Berg das Chaos in sich trägt, aber seine Schönheit überwältigt uns, seine Größe fasziniert uns. Und wir gehören zu denen, die sich für immer in ihn verlieben werden.
Die Alpen in der Literatur: An den Grenzen von Romantik und Ignoranz
Während die romantische Literatur eine Hymne auf die Berge anstimmt, erkundet ein Schriftsteller einen gegensätzlichen Weg. In seiner Reise zum Mont Blanc fühlt sich François-René de Chateaubriand unter der Last der hohen Gipfel von Chamonix erdrückt. Ihm fehlt der Abstand, um die Landschaft zu bewundern, und er beschuldigt die Alpen, ihn seine ganze Kleinheit spüren zu lassen. Die Maßlosigkeit der Berge verletzt in seiner Erzählung den Stolz der Menschen. Die Berge werden in seiner heftigen Feder hässlich. Er vergleicht das Eismeer mit "Kalk- und Gipsgruben". Er fühlt sich in der "Tiefe eines Trichters" gefangen und beklagt, dass die Gipfel "alles um sie herum schwärzen, bis hin zum Himmel, dessen Azur sie verdunkeln."
Aber muss man sich letztlich nicht den Gipfeln stellen, um ihren Glanz zu genießen? Nichts ist so wichtig wie eine Begegnung, um sich selbst zu entdecken. Denn die Schönheit der Berge ist so unfassbar, dass man sie nur erfassen kann, wenn man sie besteigt. Erst durch den Kontakt mit seinen Flanken offenbart sie sich dem Menschen. Als Alfred de Musset 1829 sein Gedicht Au Yung-Frau schrieb, war es einzig und allein der Name des Berges, der ihn inspirierte. Die Jungfrau, oder "junge Frau", ist Teil der Kunst der Metapher. Der Autor ist jedoch weit davon entfernt, in seinen Versen das reine und ewige Wesen der Alpengipfel wiederzugeben.
Stendhal bezeugt dies in seinen Mémoires d'un touriste, die 1838 erschienen. " Wir befinden uns inmitten der größten Alpen, aber [...] gerade weil ich so viel bewundert habe [...], habe ich nicht mehr die Kraft zu schreiben und zu denken. Mir kommen nur anmutige Superlative über die Lippen, die dem, der nicht gesehen hat, nichts malen und den geschmackvollen Leser empören. " Man muss sich mit dem Berg messen, um ihn zu feiern. Und nur diejenigen, die seine Souveränität erfahren haben, können nun ein Porträt von ihm zeichnen.
Dann ist die Zeit gekommen, die Feder den größten Bergsteigern zu überlassen. Auf der Suche nach Abenteuern und neuen Herausforderungen trotzen sie den Bergen und suchen nach dem Absoluten und der Wahrheit. So beginnt der dritte Teil unseres literarischen Abenteuers im Hochgebirge.
